Il Funaro di Pistoia dedica giugno 2017 alla danza di Cristiana Morganti con il nuovo spettacolo A FuryTale (21 giugno) e numerose proposte di formazione per professionisti e non (16 e 17 giugno e dal 22 al 25 giugno).
Unica artista ad essere prodotta dal Funaro (qui con la coproduzione del Festival Aperto / Fondazione I Teatri – Reggio Emilia e la collaborazione di AMAT & Civitanova Danza per Civitanova Casa della Danza e il sostegno della Città di Wuppertal e Jackstädt Stiftung – Wuppertal), Morganti giunge nella città toscana dopo aver appena presentato al Théâtre de la Ville di Parigi, tempio della danza contemporanea, Jessica and me che, con Moving with Pina, completa l’elenco degli spettacoli creati fino ad oggi, a cinque anni dall’inizio del suo percorso come solista e coreografa “indipendente” dal Tanztheater Wuppertal Pina Bausch.
Insieme ai tre titoli, due sono le coreografie create per il Conservatoire Nationale Superieure di Parigi e due i premi ricevuti (nel 2011 il premio Positano Leonide Massine come Migliore Danzatrice Contemporanea dell’anno e nel 2014 il Premio Danza & Danza come Migliore Interprete/Coreografa): un’intensa attività, ricca di riconoscimenti testimoniati anche dalle molte date programmate in Italia e all’estero e dalla grande attenzione da parte di pubblico e addetti ai lavori. In A Fury Tale Cristiana Morganti per la prima volta non danza e si riserva la possibilità di una maggiore distanza critica affidando ai corpi e alle personalità di due donne, alte, dalla pelle lattea, i capelli rossi, uguali ma diverse, il compito di restituire la sua riflessione sensibile, ironica, in parte autobiografica sul femminile nelle sue molte, possibili declinazioni: competizione/amicizia, isterismo/dolcezza, imprevedibilità/quotidianità, aggressività/tenerezza.
Lo spettacolo, animato da queste potenti alternanze, rivela un universo onirico e misterioso, in bilico tra fiaba e realtà. A essere indagato è anche il sentimento della rabbia, nella sua doppia veste di potenza distruttrice o spinta vitale. Su una scena completamente bianca, quasi uno sfondo su cui far esplodere video, colori e luci stroboscopiche, le due danzatrici agiscono, danzano, si scontrano e si raccontano. Il dialogo con la coreografa è sempre presente, per indagare il vissuto delle danzatrici nel rapporto con chi le dirige, ma non solo.
Cristiana osserva dall’alto le sue interpreti, con sguardo partecipe e ironico, ed entra, solo per un momento, sul palcoscenico, come a dire, della labilità di una quarta parete, già abbattuta da tempo, della fragilità dei confini fra vita e finzione, biografia e artificio. L’incalzante susseguirsi delle scene avviene con tagli netti, quasi cinematografici, senza dissolvenze, ed è accompagnato da un collage musicale che spazia con voracità tra stili e generi, dal punk-rock a Bach. I tanti momenti di danza sono potenti e imprevedibili ma anche delicati; rivelatori di perturbabilità e timori, sogni e speranze.
Lo spettacolo è ospitato al Teatro Manzoni all’interno del Pistoia Teatro Festival, iniziativa dell’Associazione Teatrale Pistoiese Centro di Produzione Teatrale pensata appositamente per l’anno che vede la città fregiarsi del titolo di Capitale Italiana della Cultura. Dal 18 al 25 giugno, in dialogo con alcuni degli spazi architettonici più significativi della città, il Festival animerà Pistoia, con un ricco cartellone di appuntamenti di musica, teatro e danza contemporanei, tra debutti assoluti, prestigiose presenze artistiche e creazioni nate per luoghi speciali.
Giovedì 22 giugno, alle ore 21, al Funaro, verrà proiettato, a ingresso gratuito, il documentario Pina Bausch a Roma, un film di Graziano Graziani, da un’idea di Simone Bruscia e Andrés Neumann, prodotto da Riccione Teatro in collaborazione con l’Archivio Teatrale Andrés Neumann/il Funaro di Pistoia, con il sostegno del Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e del Turismo- Soprintendenza Archivistica e Bibliografica della Toscana e Regione Toscana, nell’ambito dell’accordo per la valorizzazione del patrimonio archivistico, il coordinamento degli interventi e della tutela in materia di archivi e biblioteche. Il periodo romano dell’indimenticabile coreografa tedesca rivive nei racconti inediti di compagni di viaggio come Matteo Garrone, Mario Martone, Vladimir Luxuria, Leonetta Bentivoglio, Andrés Neumann e Cristiana Morganti, sua interprete per oltre vent’anni e unica “romana” di nascita a partecipare alla creazione dello spettacolo O Dido nel 2000.
Scomparsa nel 2009 a 68 anni, Pina Bausch – mito della danza e del teatro di fine Novecento, meravigliosa visionaria capace di stregare registi come Federico Fellini, Pedro Almodóvar e Wim Wenders – “ha terremotato con una determinazione senza confronti il panorama delle arti contemporanee” (Leonetta Bentivoglio). Della serie di quindici spettacoli che la grande coreografa ha realizzato ispirandosi ad altrettante città del mondo, Roma è l’unica che vanta ben due titoli dedicati: Viktor (1986), e O Dido (2000), entrambi coprodotti con il Teatro di Roma.
Firma la regia Graziano Graziani, critico teatrale, scrittore e giornalista, tra i conduttori di Fahrenheit a Radio 3 Rai e collaboratore di Rai 5 per cui ha realizzato diversi documentari sul teatro contemporaneo. Autore del blog Stati d’eccezione, scrive per varie testate e ha pubblicato diversi libri, l’ultimo dei quali per l’editrice Quodlibet, Atlante delle micronazioni (2015). Nato per iniziativa di Simone Bruscia, direttore di Riccione Teatro, e Andrés Neumann, storico produttore della Bausch, il film prende spunto da alcune fotografie inedite contenute nell’Archivio Teatrale Andrés Neumann, relative alle visite di Pina Bausch ai campi rom di Roma. Da qui l’idea di Bruscia che con Riccione Teatro ha curato e promosso diversi progetti video-cinematografici dedicati all’opera della coreografa di Wuppertal, di realizzare questo documentario.
L’Archivio Teatrale Andrés Neumann è custodito presso il Funaro di Pistoia, e questo documentario fa parte delle iniziative di valorizzazione dei suoi contenuti. Pistoia è nel 2017 capitale italiana della cultura, e Pina Bausch a Roma è un esempio virtuoso di sinergia tra territori (Toscana, Emilia-Romagna e Lazio).
Numerosi sono i mini laboratori in programma per non professionisti: un’opportunità rara di osservare dall’interno il metodo di lavoro e il panorama estetico di Cristiana Morganti che curerà gli incontri insieme alla danzatrice Anna Wehsarg anche lei a lungo interprete del Tanztheater Pina Bausch. Si parte il 16 e 17 giugno con Un’ora per noi, otto proposte di un’ora ciascuno (venerdì 16 giugno h.10/11 – h.12/13 – h.16/17 – h.18/19, sabato 17 giugno h.12/13 – h.16/17 – h.18/19) aperti a persone di tutte le età, a chiunque abbia la curiosità di mettersi in gioco scoprendo la libertà e la gioia del movimento.
Sabato 17 giugno, dalle ore 10 alle ore 11, inoltre Un’ora per genitori e figli: l’incontro è specificatamente rivolto a genitori e figli (bambini dai 3 anni, benvenuti sono anche fratelli e sorelle, insieme). Uno spazio concepito per muoversi e danzare insieme, per ispirarsi l’un l’altro, per sperimentare, divertendosi e facendosi stupire la possibilità di un dialogo che passi anche attraverso il corpo oltre che attraverso la parola. Ingresso € 8/incontro, ingresso libero fino ai 6 anni (per l’incontro genitori/figli).
Dal 22 al 25 giugno è previsto il workshop, a cura di Cristiana Morganti con Anna Wehsarg, per professionisti, danzatori e attori, dal titolo True Presence: un lavoro sensibile, attento ed accurato sulla qualità del movimento, sulla presenza scenica e sul potere evocativo del gesto eseguito con la giusta tensione emotiva. La parte dedicata alla formazione fisica, fatta di proposte libere e dinamiche per sbloccare le resistenze e ad entrare subito in contatto col proprio corpo, cui seguirà l’elaborazione danzata di gesti e movimenti personali, anche quotidiani, sarà poi trasformata in frasi di movimento con l’idea di costruire un proprio personale vocabolario coreografico. La parte dedicata più spiccatamente al teatro partirà da domande, ricordi, aneddoti, brevi testi improvvisati e non, attraverso cui i partecipanti saranno incoraggiati ad esplorare la propria creatività, sperimentando l’unicità espressiva del proprio corpo e della propria voce.
Info BIGLIETTI per A Fury Tale:
Posto unico non numerato
Ingresso € 15, ridotto € 12, Risvegliati_Card €7,50
Ridotto per :tesserati Funaro e Soci FAI, Fondazione Pistoiese Promusica, Teatro Manzoni di Pistoia, Touring Club Italiano, Institut Français Firenze, Centro Guide Turismo Pistoia, Soci Coop, under 30
Prevendite on line su www.teatridipistoia.it e www.boxol.it
Biglietteria Teatro Manzoni (Corso Gramsci, 127) – 0573 991609/27112
fino al 6 giugno: dal martedì al venerdi 16/19, sabato 11/13 e 16/19
dal 7 giugno: dal martedì al venerdi 16.30/19, sabato 11/13
Biglietteria La Torre (via Tomba di Catilina, 5/7) – 333 9250172
dal 17 al 24 giugno: tutti i giorni dalle 10.30 alle 12.30
e, domenica 18 giugno, anche dalle ore 20.30 in occasione dello spettacolo Il vangelo secondo Judah
Per la prevendita serale, la biglietteria sarà aperta presso la sede di rappresentazione un’ora prima dell’inizio degli spettacoli.
[il funaro]
